Призвание художника — озарять светом глубины человеческой души.
Комментарий
Дмитрий:
Высокий, высокий образец искусствоведческого анализа!!
Заглянул, понимаешь ли в справочник и понял все о художнике, а, главное, о картинах(!) его.
:-)))
Да, и вправду,
куда там Кандинскому и прочим , понимаешь ли, философам, художникам, духовным мастерам,.. ну тем, кто ещё и имеют наглость пользоваться умом, а некоторые ( о, Ужас!!) и книжки пишут,—
— куда невеждам этим
до ПОНИМАНИЯ БОГА, КАК ОНО У ДМИТРИЯ.
Да, «кишка тонка»’у всех них… :-)))
Чёрный квадрат. Автор - Николай Мышев.
https://www.youtube.com/watch?v=6FWgXVBWY-k
Именно поэтому можно смело сказать, что Кандинский, как и всякий талант, является транслятором Божественных истин.
Кроме того, люди художественного склада чувствуют Гармонию и своими произведениями передают ее оттенки людям .
Но Гармония- это качество Истины, как и Любви. Мы часто говорим «гармония любви».
Бог есть Истина
Бог есть Любовь
Бог есть Гармония
Не чудеса являют нам Бога, а Гармония в чувствах, в уме, в отношении к себе подобным,
к миру самому!
Во всем проницать и всем своим выражать гармонию Божественного— это и значит уже ощущать Бога в своей Душе.
«Потому что явятся лжепомазанники и лжепророки, явят великие знаки и чудеса, чтобы, если удастся, ввести в обман даже избранных. «
Евангелие от Матфея 24:24
Комментарий от: Эль 1 сек. назадУдалить комментарий
«Москва», 1916 год. Василий Кандинский.
Поистине предреволюционная —1916! год— мощь турбулентности
перед решающим сломом отживших структур —форм…
ТрансФормация— энергии эти уже «витали» в воздухе и были «схвачены» художником.
Не в такое ли самое время живем мы и сейчас— эпоху переФОРМатирования…
Вопрос— ВО ЧТО…переформатирование то…может произойти…
?
Ответственность каждого.
!
Весь жизненный и творческий опыт художника был пронизан этим Духовным Поиском,
внутренним камертоном развития.
В самом переходе от живописи реализма к «беспредметности» абстрактных форм ,— Кандинский следовал побудительному духовно-душевному началу.
Он сформулировал это , как принцип внутренней необходимости.
«…
Кандинский был особенно глубоко занят проблемами психологии творчества, исследованием тех «душевных вибраций» (излюбленное выражение Кандинского), которым еще нет названия; в способности откликаться на внутренний голос души он видел подлинную, ничем иным не заменимую ценность искусства. Творческий акт представлялся ему неисчерпаемой тайной.
Выражая то или иное психическое состояние, абстрактные композиции Кандинского могут быть истолкованы и как варианты воплощения одной темы – тайны миросозидания.
«Живопись, – писал Кандинский, – есть грохочущее столкновение различных миров, призванных путем борьбы и среди этой борьбы миров между собою создать новый мир, который зовется произведением. Каждое произведение возникает и технически так, как возник космос, – оно проходит путем катастроф, подобных хаотическому реву оркестра, выливающемуся в конце концов в симфонию, имя которой – музыка сфер. Создание произведения есть мироздание»
(В. Кандинский.Текст художника. Ступени).
»
В этом выражен Единый подход Творца к Созидаемому им.,
будь то Бог ТВОРЕЦ, Творец писатель , художник или любой человек, в ком оживает Творческий Дух.
Принцип, механизм и душевно-Духовное наполнение творческого начала- одинаковы в сути своей.
Кандинский очаровал меня сразу и бесповоротно.
Вспоминаю, как бродила по выставке его картин в Новой Третьяковке .
Звучала музыка Шенберга, по своему, новаторская и создающая необычайную атмосферу, созвучную прикосновению к живописи Кандинского.
Я не могу объяснить, чем именно привлекли меня эти картины,
как нельзя объяснить любовь к чему- то….
Творчество это вошёл в мою душу и поселилось там навсегда …
Появился интерес к книгам и эссе художника
и дома у меня образовалась даже мини библиотека его искусствоведческих работ и альбомов с репродукциями. Есть даже интересная книга переписки Кандинского с женой.
Хочется поделиться здесь чувствами и прозрениями художника на его Духовном Пути .
Художники, как и поэты, писатели и музыканты обладают
волшебным даром проницать за всем видимым— облики невидимого и выражать их своими неповторимым мастерством.
Интуиция художника прозревает эту более объёмную образность, таящуюся по ту сторону проявленной мирской предметности.
Уровни, порождающие материальность доступны внутреннему взору мастеров .
И глубинный символизм высших смыслов оживает под их кистью.
Через произведения искусства— доступ к этим уровням,—пространствам душевно-духовного ,—получает и чутко настроенный зритель, являя самим собой — тот самый внутренне- внешний резонанс:
вибрационный резонанс своей души и души художника, родившей это произведение искусства.
…
Помню свою незабвенную встречу с «Моной Лизой» Леонардо да Винчи в Парижском Лувре.
К слову сказать, в интуитивном предчувствии значимости этой встречи, к ней я готовилась задолго до того.
И вот настал этот момент..
Я стояла, как вкопанная, перед этой небольшой картиной, толпа посетителей «омывала» меня,
прошло уже больше часа, а я все еще не в состоянии была оторваться от взора Джоконды.
…. И в какой- то момент вдруг ощутила нечто, словами непередаваемое:
На меня глазами Моны Лизы - Джоконды
«смотрел» сам БОГ.
Слово «смотрел» не совсем подходит к тому, что явилось мне,
когда очутилась я перед этим ВСЕПРОНИЦАЮЩИМ ВЗОРОМ ОТЦА.
Я смотрела на Него
И чувствовала себя
Под Его взором
так
Поглощенной
Им
Всецело
Полностью
…
Моя благодарность Ларисе и Мухиддину Окилову
за ссылку на сайт Ирины Лапик,
где в рубрике «Прекрасное» и опубликован этот замечательный текст.
Добро пожаловать в
ЭСПАВО (Международная Ассоциация Работников Света)
Регистрация
или Вход
© 2024 Created by ADMIN. При поддержке
Вы должны быть участником ЭСПАВО (Международная Ассоциация Работников Света), чтобы добавлять комментарии!
Вступить в ЭСПАВО (Международная Ассоциация Работников Света)